下面是文案网小编分享的余音作文 余音袅袅文案，以供大家学习参考。
余音作文 余音袅袅文案：
生活中总有些人，有些事，有些物，有些景，让我们的心灵惊艳一翻，也许是瞬间滑过，也许是永恒保存于心底，但力量无穷！
生命里总有些人，有些事，有些情，有些理，让我们的心灵为之震撼，也许是刹那间的感动，也许是永恒保相伴心底，但总会有一股力量陪伴我们前进，再前进！
走在社会，总有些假、丑、恶，但更多的是真、善、美与我们相向同行。
课堂内外？创新作文中，总有些字，有些词，有些句，有些文，让我们的心灵为之鸣呼，为之鼓掌，为之传递，为之……也许是刹那间的感动，也许是永恒保相伴心底，但总会有一股力量陪伴我们前进，再前进！
因为它给了我们无微不至的贴心关怀。
文艳双眼，心生力量，智勇=大爱。
看过来，让课堂内外？创新作文扫描你的心灵！震撼你我他那内心的余音！
余音作文 余音袅袅文案：
“阴霾天空，隐约雷鸣，即使无雨，我亦留此地。”——《万叶集》
延吉在今天的凌晨下了一场很小很小的雨，安静得悄无声息。其实雨声是大的，只是空气太过宁静，以至于无法使人察觉。直到一觉醒来没有看到往时刺眼的光，闻到淡淡的泥土的气息，我才觉知雨来了。 此时的南方仍然是夏，那里的雨定会是热情而又迅猛的，还没来得及用伞回应，雨就把行人浇湿。我希望我喜欢的人对我也像夏雨一样热情直接，你若对我有意，随着阳光而下用雨水拥抱我，浸透我的全身，让我在雨中明媚地笑着；你若对我无意，大可以伴着雷鸣从天而降浇湿我，使我的心冷到冰点。因为反正无论如何，遇雨过后，夏天变蓝，我都不会难过。
可惜北方早早地进入了秋天的角色。我不喜欢秋天的雨，落寞、安静、暧昧。雨下得是如此慵懒，慢慢滴落，淅淅沥沥，好似在玩弄着人的心情。想要下落吻着你的脸颊，又不肯太快地脱离天空，于是慢慢地，一滴一滴地下落，那样的方式，犹如男女初始对彼此心生好意一般，小心翼翼。我这么说着这样的雨，是在对我喜欢的人说，那个在某天夜里嚷嚷着要送我迟来一吻的你，那个在一大早又忧伤地说说要吻我是冲昏头脑的行为的你，别那么谨慎了好吗？你若对我无意，何必要一而再再而三地冲动三年…
到底是夏雨还是秋雨，你只要从天而降就好了啊。
让我在这雨中不知所措地似哭似笑，在校道上望着阴天遐想那么多，这样的我，才真是那个因为你而难过得会让你心疼的人…那我就说了吧：“即使无雨，我亦留此地。”
余音作文 余音袅袅文案：
许多人时常慨叹：知音难求。何为知音，知音难道不是人生中的鼓掌者？
当年，俞伯牙轻奏《高山流水》时，钟子期为之高声喝彩，于是钟子期便成了俞老先生的知音。高山流水不断，流传着一曲千载称颂的金兰之交的赞歌。然而，水已去，人也亡，弦断有谁听。人生中的喝彩者走了，生命也就枯萎了。
人生，就像开放在郊外的野花，万紫千红，芳香四滥。人生的掌声犹如阳光雨露，滋润着每一叶花瓣。恩赐是一片照射在冬日的阳光，使饥寒交迫的人感到人间的温暖，而掌声比恩赐更为重要，精神的鼓励激动着每一个孤独无助的行人。
人生，就像颠簸在海上的小船，乘风破浪，勇往直前。人生的掌声犹如远方的灯塔，引你挂云帆，济沧海。恩赐是一缕海上轻柔的微风，使躁动不安的人感到人世的温情，而掌声比爱心更为重要，心灵的通道连接着每一个沉思忧郁的哲人。
有这样一个故事：一个街头卖艺者，其琴声悠扬，令人感动，吸引了不少行人。拉完一曲，周围的人纷纷向钱罐里丢钱，转眼工夫，钱已装满了罐子，但卖艺人脸上并没有一些欣喜的笑容。后来，一个旅游者抬起手来为之鼓掌，卖艺人跟里溢出了感激的泪水。可见，卖艺者是哲人，他寻求的是知音，期待的是掌声。人生需要掌声，掌声比恩赐比金钱更为重要。
当你失落丧气时，你希望有人给你勇气；当你犹豫彷徨时，你希望有人给你理解；当你精神穷困时，你希望给你热烈的掌声。是的，我们在不断地等待着，祈求着爱心的降临，但我们更在时时刻刻寻找着知音，寻找着精神世界的同路人。只有这样，我们才不至于绝望，也会像那位卖艺人一样流出感激的泪水。
没有掌声的演出是可怕的，有谁受得了死一般的寂静；没有掌声的人生是可悲的，有谁愿意在压抑中生存。人生缺少了掌声，只会剩下英雄垂泪、七子悲歌的结局。正如当年的屈原，世人皆浊唯他独清，世人皆醉唯他独醒，有心报国却无力回天。没有掌声没有理解只有渔夫的叹息，终于使他熄灭希望之火，生命之灯。
人生的掌声永不能停息，它永远激励着人追求灵魂的高尚与完善，掌声比爱心比金钱更为重要。
让掌声响起来，人生需要掌声。
余音作文 余音袅袅文案：
“摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹？春风满面皆朋友，欲觅知音难上难！”二千多年来，春秋时期晋国大夫俞伯牙和钟子期的故事，不知感染了多少人。2000年，钟、俞两家的后人在成都聚首，再次上演了“高山流水觅知音”的动人一幕。在这台名为“2000年后的约会——忆伯牙、子期古琴演奏会”上，时年七十八岁高龄的俞伯牙后人俞伯孙，被国内外誉为中国当代最优秀的古琴大师，又抚琴弹奏起当年让钟子期、俞伯牙结为知音的《高山流水》和俞伯牙摔碎琴前所唱的《访子期》。钟、俞后裔和众多慕名前来倾听演奏会的观众无不沉浸其中，双眼不时泛起感动的泪花。在俞伯牙的家族中，流传着一种说法，说这个家族是中国古琴宗师俞伯牙的后裔。当然，往事越千年，那些古旧的史实已被厚重的历史尘埃所掩埋，这种说法的真伪确实已经无从考证。外界曾经有人质疑：现在借古人来为自己扬名的多了，俞伯牙、俞伯孙，这不是有哗众取宠之嫌吗？他也曾经深深地问自己，自己曾经真的存在过如此恶俗的念头吗？也许，这念头真的曾经闪现过吧？他不自信地自问自答。但是，更重要的是他觉得，祖先的血液始终在自己体内像长江、黄河一样，澎湃地流淌着，他希望，先祖的精神和文化精髓通过自己而复活。（一）在郫县红光镇一条清静的小街上，梧桐树绿荫的背后，掩藏着他的“伯孙琴馆”。轻轻叩开红木雕花的大门，是一个狭长的客厅。红木太师椅，檀木琴桌，书画、金丝绒帘子，还有穿着长袍的他，让人似乎一下子从色彩斑斓的彩色照片中进入到了一张色彩单调的黑白老照片里，外面那个繁华、浮躁的世界；外面那个喧嚣、匆忙的世界在这里慢了脚步，停了下来。桐面梓底，蛇腹断纹，这是他的爱物，追随了他大半世纪的古琴。从十四岁到八十五岁，不管人生像滚滚长江东逝水，陷落到怎样的困境，只要双手轻轻抚摸着琴弦，他的内心就会获得宁静，他的生命就会获得充实。今年八十五岁的他，似乎已经很老很老，时光之手似乎随时可以摧毁他的身体，而在他的身体内部，始终有一部分在顽强抵抗着。八十五年的春潮秋水；八十五年的浪涌云飞；八十五年的金戈铁马；八十五年的血火风雷。人生的高潮也经历了；生命的低谷也经历了；爱也经历了；恨也经历了；无爱无恨的状态也经历了。最后，与这个红尘世界达成了谅解。（二）时光回溯到上个世纪二十年代，1921年春夏相交的时节，俞伯孙在成都一个书香门第之家出生了。父亲俞梓丹作为当时小有名气的国画家和教育家，一直谨记自己是俞伯牙之后，以诗书传家，心性清高。在父亲的教诲下，俞伯孙从小饱读诗书，且琴棋书画无所不能，被誉为奇童。一种琴音，常常穿透墙壁，进入他的耳膜，邻居家的古琴声伴随俞伯孙童年记忆的始终。他不懂得这音乐源于怎样的乐器，他觉得这声音绝非“好听”二字可以简单概括，他性灵的大门被这神奇的声音打开了，对每一声琴音的起伏转折的表达，都声声地敲打在他的心上。琴声伴随他从幼儿到少年，十四岁时，他终于得偿所愿，跟随川派古琴大师陈蕴儒先生学琴。他初学琴时，在“爱好”当中还掺杂着借琴而扬名的念头。这是一个简单、粗糙的想法。成名的愿望，恐怕每一个人都有过。然而，当他数年苦练下来，终于在青年时代成为蜀中屈指可数的古琴演奏佼佼者时，他却沉寂了，他却再也没有借此扬名的想法了。1949年新中国成立时，他毅然投笔从戎，参加了中国人民解放军，成为一名文艺战士，进驻西藏。高原累，高原苦。他也曾经焦灼于物质条件的苦楚。然而，攻琴如参禅，越磨练，越省悟，无所不能。这个世界总是以两面性来获得一种平衡，比如荒芜与丰厚。在越荒芜的地方，人越发能思索自己与自然，与世界，与人的关系，能冷静地思索自己的来路与去处。所谓“泠由本性，恬淡随心”，他将这种自己的对生命的领悟，倾注在音乐中，他“通了”，人们如此说。他的琴声渐渐达到韵律与心智的完美结合，他达到了一种心的境界。此时，伴随着自己对音乐的体悟而来的，是他对自己生命的体悟。本文作者：川江号子
结语：在生活、工作和学习中，许多人都有过写《余音》作文的经历，对《余音》作文都不陌生吧，借助作文人们可以实现文化交流的目的。那要怎么写好《余音》作文呢?下面是小编收集整理的《余音》，希望对大家写《余音》有所帮助