下面是文案网小编分享的中国文人作文 中国文人的审美取向,主导和塑造着中国茶艺美学的走向文案，以供大家学习参考。
中国文人作文 中国文人的审美取向,主导和塑造着中国茶艺美学的走向文案：
中国是一位理智的巨人，因此我们有了悠久的历史和光明的未来；中国是一位略带偏激的文人，因此我们总可以在中国历史的角落里找到一些被人有意或无意遗忘的东西，让后人一次次的评论。
有人说这是一种悲哀，是的，说着话的一定是一个以天下为己任的文人，他热情，猛烈，有着几分怀才不遇的感慨；有人说这是一种魅力，因为这样，中国才显得与众不同，才配得起“包罗万象”这样的成语，说这话的人也应该是一个文人，他聪明，机警，有着几分把酒临风的得意。
在中国做文人是一件辛苦的事，他们必不可少，但永远不会是高贵一族；他们是任何一个时代的主流，但在任何一个时代都不是主导。真正高贵的主导者往往轻蔑地称之为“家伙”。“中国的社会里永远都不缺少泼冷水或唱高调的家伙”，既然是被称为“家伙”，可见这并不是一个讨人喜欢的角色。这无疑是中国社会的特点，也有几分鲁迅所说的“民族劣根”。
中国人喜欢歌功颂德，喜欢歌舞升平。中国的文人得意时自诩为“国之精华”，失意时的逃避也粉饰为“寄情山水”。他们是中国群体中最幸运也最委屈的人，这也应该是余秋雨笔下文人“自卫和自慰”的原因。
中国的文坛从不寂寞，即使是文人们被统治者仇视时，也能留下一些故事让后人传说。前有秦始皇的“焚书坑儒”，后有乾隆帝的文字狱。那些坑中的遗灰已冷，被拖出的尸体已化为黄土，人们只能在记忆中思考……当然，中国文人也有过快乐的记忆。宋朝时的士大夫们都是出色的文人，他们的文章不但有着深邃的思想，也拥有着华丽的辞藻；他们即使在一株花草前低吟时也兼顾着一颗富有哲理的心。这是文人最快乐的时代，也是中国文坛最流光溢彩的时代，中国的文化在那个时候达到了顶峰。
可当我们仔细回望那段历史时，是不是有一股悲哀的凉意从脚底窜起――如果宋朝的那群文人不是出身优渥的官宦人家，如果宋朝的那群文人不是为了仕途而致力于文，那么那个时代还会让后世的文人有一种快乐的怀念吗？华丽的辞藻是为了衬托深邃思想的，清丽诗篇是为了思考仕途疑惑的。后世留下“唐诗重情，宋诗重理”的感叹时，我们是应该得意于前人创作的逐步成熟，还是悲哀于文化成为政治的附庸。
中国的文人似乎永远也逃不出政治的桎梏，一半是社会的的现实，一半是文人的自愿。没有人会舍弃功名利禄，连出身草莽的西楚霸王也懂得“富贵不还乡，如衣锦夜行”的道理，更何况是饱读圣贤书的文人呢？中国的儒学讲究的是积极入世，“达则兼济天下”，文人对于政治和社会的这种态度是可以理解的，我们也无权批判。
有人说，中国的文坛里也有只寄情山水的人物，也有只羡慕闲云野鹤的文人，单单一个林和靖，就足有隐逸的风骨了。聪明的文人听到这话多半是会微笑的，且不论余秋雨先生早已回驳过这种自欺欺人的想法，单单看到人们都晓得这位姓林的先生，就知道他还是没有逃开“功名利禄”的一个“名”字，只不过是晚些许年罢了。我有时真的很想知道林先生对于他后世留名的想法，也不知他是否还可以心无二物的调弄素琴。
坦白的说，中国的文人大都是不够坦白的，张爱玲是个例外。“出名要趁早。”这是张说的，她的坦白可见一般，作为文人，更是难得。可正是这个敢于承认自己从小就自认为是“天才”的女人，她的写作才华却从未得到过“文人们”的认可，以至于在后世的眼中她只是一个高级“琼瑶”。这是文人的失误，还是文人的妒忌？没有一个文人象张那样生如夏花般绚烂，死如秋叶般寂静；能让自己的作品被人称赞的文人很多，但能让自己也如此传奇的文人似乎都躲不过被张的光芒掩盖的结局――只要他想和张比。文人自古就相轻，这是文人的可爱之处，也是文人的可笑之源。
文人，尤其是中国的文人，如果是为了生存而弄文的话，这样的文人是最不幸的，但无疑也是最才华横溢的。这样的文人，外国有克拉赫伯，中国有古龙。但古龙似乎更不幸，因为克拉赫伯被公认为伟大的小说家，而古龙只是一个通俗作家。他不是通俗大师，金庸是，因为古龙弄文是为了生存，而金庸不需要。古龙迷们感到痛心吗？没关系，古龙已经为自己的可悲苦笑过了。斯人已逝，只留下楚留香，谢晓风，西门吹雪等名字延续弄文生存的文人的光彩。“中国如今的文坛已经市场化了。”这是中国文人的希望，还是更深一次的泥足深陷？韩寒许久没了消息，那个自诩为天才也被世人公认为天才的少年已被人忘记了名字，留下来的只有不断“尝试”的郭靖明和喜欢无痛呻吟的张悦然。已经找到自己风格的慕容难道只看见人生中的黑暗？余秋雨退隐了，王朔也许久没“开骂”了，如今的文坛不知是热闹还是冷清。这就是如今的中国文人吗？我们是喜是悲？
中国的文人，笑过，哭过；坚定过，彷徨过……那接下来，该做些什么？
中国文人作文 中国文人的审美取向,主导和塑造着中国茶艺美学的走向文案：
有人说，中国古代，一为文人，便无足观。文官之显赫，在官而不在文。但是，事情又怪异的很，当峨冠博带早已零落成泥之后，一杆狼毫偶尔涂划的诗文，竟能镌刻山河，雕镂人心。
比如说王勃、李白、杜甫。
王勃，这个少年才子的身上流着狂放的血，他注定是盛开在百花落后的冬天的梅花，一枝独秀，占满了初唐时期的风景。
王勃的血统里有王绩的遗传。王绩，在将才气传给他侄孙王勃的时候忘记了将血里的桀骜给删去。王绩，有人说他是隋唐相接时的弥衡，也有人说他是“以桀骜浇灌寂寞”。所以，就造就了王勃九岁时向国师颜古挑错的事。这件事露出了他的锋芒，一个九岁的孩子，向当时的大学者挑错，在现在看来也是很少见的。因此，王勃的慧是那个时期的一根刺，扎得人眼红。这为他的灭亡埋下了一个伏笔。
无论是写文章得罪皇帝，还是因杀官奴获罪，王勃凭借着“我在故我狂”的劲头坚韧无比地冲破世俗的观念。然而，那个封建时代毕竟不是开放的现在，想唱就唱。在你唱你舞的时候，还得看看统治者的情怀。他在龙座上烦腻了这歌声这舞姿，你就必须戛然而止，绝不能“我的地盘我做主。”然而，狂性正浓的少年王勃不懂这些，所以当朝者脸色一沉，不仅把王勃还把王勃他老爹给谪了。这直接导致了王勃探望他爹时溺水而死。
我想王勃在落水的那一天必定是有风的。风很大，不一会儿就转换成了泼雨声。水面波涛汹涌，一下就把他淹没了。死得好！我们只能这样说。我觉得这是上天对他的眷顾，因为上天不想让棱角分明的王勃被现实磨得像司马相如一样。这样我们才看到了一个始终意气风发的少年，而不是一个让人哀叹的垂暮老人。即便王勃不死，他也不可能再做官了，他的光芒已经灼伤了他人，引得他人妒火燃起。
这是一位死亡与水有关的诗人，还有两位更高大的诗人，他们的死也与水有关。他们就是李白和杜甫。
论述李白伟大的著作，可以说是汗牛充栋。然而，我更加注重一些细节：李白信奉道教，然而他又有功名之心。建功立业的思想和庄子那“逍遥”的观念在李白的脑子里相互碰撞。这似乎是不利的，就像一半浸在寒水一半正在燃烧的人，其后果是可以想像的。但是，结果并不是这样，李白巧妙地利用了这种对立的思想。当他政治上不如意时，他可以用无求无欲的思想来安慰、说服自己。然而，还是有些不甘心的。就像是，人并非不知江山易改的道理，也熟读沧海桑田的故事。但是面对繁花拟锦的世间，人们忍不住去争取，去唱和。
所以，他用游山玩水来帮助自己忘记世间的诱惑。直到那一天，他再次醉倒后，发现他曾赞美多次的月亮在水里向他盈盈地笑。
“纯洁的月亮啊，你等一等我啊，你的笑真美啊。”
我想，李白那时真的想拂一下月光，摸一下月亮的脸。也许李白会觉得这月亮是当时唯一纯净纯白的东西了。于是，他到水里跟着月亮走了……
杜甫的死没有李白的浪漫，一如他的诗。
若说王勃是一枝开在万物沉睡季节里的梅，那么杜甫就是一株瘦骨嶙峋的榆树，驻立在快要荒芜的时代，熟睹现实的悲凉。
在官场上屡次碰壁后，杜甫渐渐地把目光转向疾苦的平民，不再做腐败朝廷的工具，即使是最得意的。置身于做官、求做官的潮流之外，杜甫才发现朝廷是多么的腐败，而人民是多么的可悲、可怜。就像世间最真的美色总是熨贴着大地，而君临万物的高度到头来只构成自我的嘲弄。
有人说杜甫不及李白，因为杜甫受到了诗体的限制，而李白打破各种枷锁，开创了新天地。然而，我一直不太喜欢李白的诗。以及他这个人。他只把对人民的疾苦给予同情，很肤浅，就像是油花浮在水面，而杜甫却追其根究其底地呐喊，哀叹人民的苦难。由此可看出两者思想境界的不同。当然，这两者的差别有生活背景不同的原因。
在贫困潦倒的时候，有朋友给卧在小舟里的杜甫送来了酒以及牛肉。我想不出杜甫当时的吃相，是狼吞虎咽地吃，还是边吃边哭边吟呢？这大概只有那时的水记得了。
中国文人作文 中国文人的审美取向,主导和塑造着中国茶艺美学的走向文案：
[一]
诗人陆离落魄地走在长安的大街上。
长安街上人声喧哗，车水马龙，而陆离却衣衫褴褛，腹中空空。
陆离是个诗人。这就是在唐帝国统治下的诗人的命运，在这个年代，文人只有科举入仕这唯一一条出路。但是很无奈的，即使是科举也需要有个硬挺的后台做居间，于是陆离和那个年代的大多数诗人一样，投诗于权贵渴望自己的才能能被他们个中人赏识。
陆离要依附于权贵。这是不得以而为之的。因为身为文人总是有一些清高和孤傲，但那是自己在被排挤的环境下滋生出来的愤怒，在生存的面前，他还是不得不低下自己文人的头颅。
陆离其实很平庸，他没有王维的相貌和运气能被玉真公主一类人赏识，也没有黄巢那种粗放和霸气，王维春风得意平步青云，黄巢落榜后赋诗一首甩袖离去。而陆离只能犹豫地，迷茫地在长安的街头，久久地伫立，或者徘徊。
陆离其实试过隐居，当然隐居的目的是为了整出点名声来吸引权贵的眼球，只可惜当他回到长安之后，发现自己比原来的籍籍无名更加籍籍无名。
白天陆离朝随肥马之尘，暮扣富儿家门，向权贵的门房投递自己的诗作，但是往往还没递出手就给人赶下朱门的台阶。每个夜晚他还是不得不写一些甜蜜得让他自己都恶心的诗来吹捧权贵，当然他也写自己的诗，那些幽愤和孤独，那些辛酸和痛苦。
陆离就是这样一个文人，这样一个普通的文人，他在迷惘和彷徨中成长，他历练自己的诗歌，把那些平庸的诗句，锻造成一块绝世的好玉。
很多人说唐诗很美，美得可以迷惑人的灵魂，其实唐诗正是许许多多的陆离在历史的风烟中堆积起的一座丰碑。
[二]
很不巧让我遇到了陆离，我对他很感兴趣，感兴趣的原因是朱衡在他的《夹缝中的历史》里说：
“唯有诗人的作品进入市场，并在市场中交换，从而产生利润。唯有到了这样一个时代，诗人才可以摆脱攀援之累，依附之羞，甚至不进入管理者或统治者的队伍一样可以骄傲地在天下行走。”
所以我想做一个试验，把陆离复活到我们的时代里来。至少是我的作文里。
[三]
再次见到陆离，我发现他已经很悲哀地沦落为市场的玩偶了。
陆离惊喜地发现原来自己可以通过将自己的诗买给出版社和刊物可以挣到稿费。他想到自己境况，于是动了以此来贴补家用之心。
于是陆离将自己积压的诗歌源源不断地投给这些商人。那些诗作又源源不断地回到他的手里。陆离的稿件无一例外地被退了回来。
其实在当今诗歌是不受人待见的，最多也就是一两篇可怜巴巴地缩在刊物某页的角落做做点缀。陆离虽然当时还没有什么商业头脑，但这点他还是很快就发现了。
他转而向小说进军。他发现小说刊物最畅销的也就是那几本。他翻开封面，满页都是华丽的图片和伤春的小说。伤春小说中的辞藻大多都是复古的，这对陆离这个唐朝人完全是小菜。于是陆离也模仿着那种风格随便诌了篇小文上去。这一次他收到的是稿费通知单。而且十分丰厚。
而且他的小文不但发表了，而且大获成功。转眼他就拥有了大批的粉丝。他认为这是赏识他的人们。
陆离第一次尝到了把自己的作品在市场中交换的滋味。很美妙。
从忍受白眼的文人到名利双收的文人，两边的待遇简直是天堂和地狱。他越来越迷恋眼前的情况。
于是他再接再厉，只是靠堆砌一些华丽的词藻就可以获得这么大的收获，这让他抛弃了原来艰涩的幽暗的风格，转而向伤时忧景的自怨自怜之中了。
在这种名利的刺激下，他发现了背后那个更庞大的运作动力，市场。
这里不妨说一下陆离的粉丝们。比如陆离哀叹时光流逝，他们联想到自己遭遇的人和事，也跟着流眼泪。他们称其为共鸣。实际上却越来越陷入狭隘的自我无法自拔。而且他们以此为得意，并崇拜带领他们进入这种情感的人，愿意为他花大把的钱来买上十几本有他文章的刊物。
这是许许多多的陆离身后的庞大的粉丝们。而陆离们在他们的支持下用自己的身体在历史的风烟中把这个时代的文学堆积成了一块残缺的砖头。
也只是砖头而已。而且是残缺的砖头。
[四]
在某一天，陆离突然回想起来，自己真正的风格是怎么样的呢？他只记得自己为了试探一下刊物而委屈了自己的风格。但是他再也回想不起原来的自己了。
中国文人作文 中国文人的审美取向,主导和塑造着中国茶艺美学的走向文案：
唐宋文明为吾泱泱中华五千年文明史之颠峰，期间才人辈出。诗词艺术臻于极致，四座高峰为李白、杜甫、苏轼、辛弃疾。当然还有诸如白居易、李商隐、杜牧、柳永之类的文人骚客不能尽述，以四子之比较一窥管豹对于吾等俗人已经足矣。我很骄傲的是作为李白和苏轼的同乡，至今仍然能一睹其歌咏过的景致，玩味其意境。
我以为说中国的传统文化一半是儒家，一半是道家，还是比较有说服力的（当然后来还要加入佛家（释家），但是其要义和道家是接近的）。文人们梦想的是达济天下和田园仙界的兼具。这一点其实李杜苏辛四人都有。
当然，每个人的具体情况不一样。李白是奔放激情的歌者，他诠释的是艺术的惊人的想象力和直觉。杜甫是沉郁顿错的思考者，他心怀家国天下，是个典型的传统儒家信徒。苏轼是儒道两家都兼具的才子，是善于抒发自己不同理念的大家。辛弃疾是个歌吟的武将，其豪气和才智都令人钦佩。
曾经年少时，最爱李白的诗歌，以为《行路难》的壮美，“安能催眉折腰事权贵？”的勇气，散发弄扁舟的潇洒，是我最喜欢的。但随着年龄的增长，读着、读着，总觉得有一点点抵触的情绪。我觉得李白是完全生活在自己的思想中的，是个彻底的理想主义者。对于社会而言，不仅有游戏规则，还有潜规则，李白可以说是连游戏规则也没有弄清楚的。在思想上是可以说是个不明事理的大孩子，他的气质是道家、释家的更多一些。所以，他不为世俗社会接收，一生落魄。其实，中国历史上，盛唐是很开明的，诗人（或者说才子）的地位是很高的，李白的落魄还是他的性格过于的自我造成的。
慢慢的，我很喜欢杜甫的诗歌。沉郁中充满了顿错的美感。天下间，伤心人多，更尤在乱世。宁为太平犬，不为乱世人。杜甫是生在了一个由盛转衰的时代，社会发展付出了巨大的血酬。他是典型的儒家信徒，饱含一腔热血，梦想着救国就民。一个悲苦的诗人，“如果世界注定要下沉，让所有的苦水都注入我心中”（北岛《回答》）是对杜甫的最好的注解。杜甫是知道游戏规则的人，但是他可以说是不明潜规则的，或者说是不屑吧。再加上生在乱世，所以他的一生也是潦倒的。
如果说对人的才华欣赏，我是在四个人中最欣赏苏轼的。苏轼先生的家离我的家乡不过数十里之遥（曾经算一个市的）。苏轼琴棋书画、佛理禅机、时政甚至军事无所不通，主政一地（杭州）也能治理的很好，走在今天的苏堤上，除了感慨东坡才华外无他。（如果是李杜，我以为是很难做好一个地方行政主管官员的）。苏轼的诗词，有发人思索的禅理、有豪迈的大江东去、有婉约的十年生死，无不体现了他的全面。东坡肉也是一道不错的佳肴。苏轼的悲剧也在于他的才情。他过于的追求完美，追求各方的协调。弄的在政治上，先后得罪了改革派和保守派，遭受了各方迫害，而在海南终老。如果是在一个现代政治体系下，我相信苏轼是会生活的很好，事业上也发挥的不错的，可惜他是在潜规则，利益协调的中国社会里生活。
辛弃疾的词说实话，我不是特别的喜欢，可能是由于很多词里用的典故太多，我总觉得不够自然。但嫁轩先生的武略惊人，文滔能如此，已然使人十分佩服。如果说，对于未来更多的是依靠信仰，我觉得嫁轩就是这种信仰很强烈的人。青山遮不住，毕竟东流去。能成大事者，性格是很顽强的。可惜，嫁轩连成为岳飞的机会也没有。
按照黑格尔的理解，艺术、宗教、哲学三者共同构成了精神发展的最高阶段。三者区别在于，精神达到自觉的途径和方式不同。哲学是“纯粹的思”，艺术是“直觉的思”，宗教是“超验表象的思”。艺术总归是一种以直觉来体验生活的方式，因此还是和生活的方式分离的。纯粹的思和超验的思还是不同的路径。在不同的路上，我还是比较赞同黑格尔的看法的，哲学作为“纯粹的思”是高于其他两者的。这也是我对东坡评价更高，很喜欢杜甫的缘故吧。
结语：无论是在学校还是在社会中，大家都不可避免地要接触到作文吧，根据写作命题的特点，作文可以分为命题作文和非命题作文。写起作文来就毫无头绪？以下是小编为大家收集的《中国文人》作文，希望在写《中国文人》上能够帮助到大家，让大家都能写好《中国文人》作文