下面是文案网小编分享的“神曲”时代作文 神曲时代小说文案，以供大家学习参考。
“神曲”时代作文 神曲时代小说文案：
一曲《江南style》红遍了大江南北，也在中国掀起了狂热的浪潮。mv中的psy拥金戴银，悠闲地跳着骑马舞，口中不时发出“gangnamstyle”，这种奢靡悠闲的上流社会的公子哥形象深入人心。一时间，各地争相模仿，各种版本的《江南style》层出不穷，甚至于广告上都打出了“鸟叔”的照片……朴载相借此红遍全球，这首《江南style》也被冠以“神曲”的美誉。
其实不只是《江南style》，《最炫民族风》、《忐忑》等歌曲也先后被称为“神曲”。它们均具有节奏性强、多重复的特点，而真正的实际内涵却是少之又少。
在文化多元化的今天，在外来文明的不断冲击下，中国人变得越来越开放，中国人的思想也更为先进，各种“欧美风”、“嘻哈风”、“日韩风”不断在中国上空刮起。借着文化的交流，我们逐步与国际接轨。在中国gdp不断增长的今天，我们在文化上留下了什么？我们是否还具有精神上的皈依？
龚琳娜，毕业于中国音乐学院民族声乐系。民乐，那是一个人内心的净土，可她却创作出了《忐忑》这样无法为人所理解的“神曲”，是什么促使她走上了流行音乐之路？这是中国流行音乐的开创之路，还是中国传统民族音乐之殇？不知为什么，在我得知龚琳娜是民乐手时，心中涌现一种悲凉之情，这种悲凉，应是全体国人心中之悲凉。
“softpower”文化软实力，这是近来风靡国际的关键词，也是衡量一个国家综合国力的重要指标之一。显然，我们受国外软实力的侵袭太多，而中国缺乏软实力输出的资本，这是一种文化上的不公平现象。熊猫是中国的国宝，是中国所特有的珍稀物种；功夫是中华几千年流传下来的文化精粹，却被美国好莱坞结合运用，拍制为《功夫熊猫》，并以此赚走国人过亿的票房。与此同时，外国公司抢注中国四大名着游戏商标，挤占中国游戏市场，这也应是国人内心的伤痛。当我们还在为中日钓鱼岛之争而愤慨之时，是否想到？仅从软实力一方面考虑，中国的利益正在向外流走……
我很喜欢《琵琶语》这首曲子，琵琶如泣如诉的特点将满腹的忧愁和凄凉婉转诉出，令我热泪盈眶。当泪水喷涌时，朋友总会笑我多愁善感，他们哪里懂得？这正是中华文化的精髓。
音乐课上，老师曾让我们听西北的信天游。同学们都被那腔调逗乐了。我听见我内心的一个声音在呼唤：“不，不能笑，传统文化不应是人们的笑柄，它应被继承和发扬。”
记得我曾经将87版的《红楼梦》与09版的《红楼梦》作比较，经典终是经典。虽然新版《红楼梦》中美女、帅哥如云，服饰、妆容等等胜于87版，但在对人物内心的诠释方面，却远远不及。从这一方面，我看到了现代人们对原着大刀阔斧的改动，我看到了现代人们对传统文化的遗失和蹂躏。
有一篇文章这样说：“在夕阳的余晖下，理发匠缓缓走远了，与他一起走远的，还有许许多多的传统匠人们，都随着现代文明的发展而渐行渐远……”这句总是给我以心痛之感，毕竟，中华五千年的历史文化不应被埋没，更不能被抛弃。
如此，“神曲”背后所反映出的，不仅是现代歌曲艺术创作的贫瘠，更是中华传统文化之殇，也包含着国人对过去、现在与未来的思考和感伤。
中国正处于第三次科技革命的大变革时代，处于发展的转型期，经济飞速发展，科学技术日新月异，我们的传统文明却在不断没落。具有了人生观、价值观的我们应学会正确评判外来文化，正确处理外来文化与传统文化的关系，取其精华，去其糟粕，让今之中华重新在文化上大放异彩！让我之中华之发展更加协调闪亮！
高一:刘若霖
“神曲”时代作文 神曲时代小说文案：
风神最早是魏晋时期和风骨一起用来品评人物的。欧阳修晚年号六一居士，所谓六一风神即指欧阳修散文的美学风格。以下是小编带来的古代文学史名词解释，希望对你有帮助。
风神最早是魏晋时期和风骨一起用来品评人物的。欧阳修晚年号六一居士，所谓六一风神即指欧阳修散文的美学风格。他并不刻意选择人物、场景以及按照某种寓意的逻辑来组织内容，只是自然地叙事、自然地抒怀，在看似散漫不经心的行文中，使读者慢慢地从寻常的叙事中体悟出难以言传的高远境界。他的散文一般具有笔触多情的特点，常着眼于感情的抒发。另外，文章结构层次上的极吞吐往复、参差离合之致，语言层次上的平易自然，都是“六一风神”的构成要素。总之，这种绝世风神的特点是：偏于阴柔之美，纡余委备而婉曲有致，诗味纯浓而情韵绵邈，含蓄蕴藉而平易自然。
欧文柔美之风神大致表现为以下互相联系、互相交叉的三个方面：1.一往情深的情韵之美：“情韵”即深长无尽的感情。欧阳修是一个有至情至性的文人。他像写诗一样写散文，对朝代兴衰、历史变迁、宋世太平、人民丰乐、友朋聚散存殁，都有执着的深情。每逢写到这些题材，他的笔下便流注着潺爰无尽的情思与感慨，情韵之深长令人低回欲绝。欧集中，感叹历史变迁、朝代兴衰的作品有《菱溪石记》、《丰乐亭记》，咏叹宋世太平、人民丰乐的作品有《醉翁亭记》、《丰乐亭记》，俯仰今昔，怀念友人的作品有《苏氏文集序》、《江邻几文集序》、《释秘演诗集序》、《河南府司录张君墓表》、《张子野墓志铭》、《黄梦升墓志铭》、《祭石曼卿文》等等。2.一唱三叹的往复之美：与文章中多有情韵相关，欧阳修的散文具有一唱三叹的风姿。欧阳修不仅对人事变迁俯仰今昔，感慨万千，而且对景物的变化也满怀深情，俯仰感叹，时时摇曳着独特的风神。如《真州东园记》，此文之妙跟写人事不同，不是今不如昔，而是今日胜昔，因“兴”而一一追忆其昔日之“废”，由今日园林亭台池榭之美倒追其当年的荒凉冷落。文中三个“也”字句构成了一唱三叹的情味。3.一波三折的摇曳之美：“一唱三叹”是就感情的抒发上说，“一波三折”是就文意的变化上说，二者都属于风神。
欧阳修的散文以六一风神见称于世，偏向阴柔一路发展，显示出前所未有的以情韵取胜的典型而成熟的艺术风格，这是对古代散文多姿多态的发展所作出的杰出贡献。
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《古诗十九首》是东汉末年一组无名氏的短诗，它是对乐府民歌的发展，标志着五言诗技巧达到了成熟的阶段。
汉末建安时期，一批文人诗歌继承了汉乐府民歌的现实主义精神，具有“慷慨悲凉”的独特风格，被人们称为“建安风骨”。
建安文学的代表作家是曹操、曹丕、曹植父子，合称“三曹”。
“老骥伏枥，志在千里，烈士暮年，壮心不已”是曹操《龟虽寿》中的名句，表现了英雄人物老当益壮的胸怀。
蔡琰，字文姬，是建安时期的女诗人。她的五言《悲愤诗》表现汉末政治动乱所造成的人民的疾苦。
阮籍是正始时期文学成就最高的作家,有五言诗八十二首，总名为《咏怀诗》。
陶渊明，东晋(公元317年420年)大诗人。他的诗表现田园恬淡宁静的生活情景，被人们称为“田园诗人”。
陶渊明较晚时期所写的《桃花源诗并记》标志着他思想和艺术的新高度，诗人在这里提出了“世外桃源”的社会理想。
抒情长诗《西洲曲》代表了南朝(公元420——589年)民歌在艺术发展上的最高成就。
“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”是北朝民歌《敕勒歌》中的诗句，描写了北方大草原的风光。
《木兰诗》是北朝民歌的杰出代表作，描写了女英雄花木兰代父从军的动人故事。
南朝诗人谢灵运是山水诗派的开创者。
从中国上古到秦始皇统一中国(公元前221年)期间的文学，叫先秦文学。
神话产生在文字发明以前。神话中充满了丰富的想象，是中国浪漫主义文学的源头。
在中国流传最广的神话是“女娲补天”、“后羿射日”、“精卫填海”、“嫦娥奔月”等。
《尚书》是中国最早的一部历史文献总集，相传曾经由孔子编选。
《诗经》是中国最早的一部诗歌总集，收西周至春秋中期各地方民族及朝庙乐章共305首。
《楚辞》为西汉刘向所辑，收有屈原、宋玉写的赋，因具楚地方声，故称《楚辞》，对后代文学创作有深远影响。
屈原是中国伟大的爱国诗人，《离骚》是屈原的代表作品。
“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”是屈原《离骚》中的名句。
先秦散文是指秦代以前的散文，分为历史散文和诸子散文两类。《左传》和《战国策》是先秦历史散文的代表。《论语》、《孟子》、《墨子》、《庄子》是先秦诸子散文的代表。
《左传》是中国第一部叙事历史著作，在历史、文学和语言方面，都有很高的成就。
《论语》是一部语录体的散文集，记录了孔子和他的学生的言行，由孔子的学生写成。这部儒家经典对中国文化产生了巨大的影响。
“有朋自远方来，不亦乐乎?”(有朋友从远方来是值得高兴的)，“己所不欲，勿施于人”(自己不愿做的事，不应该让别人去做)，这是孔子《论语》里的名言。
汉赋是汉代出现的一种新的文学形式。它是一种诗化的散文。
贾谊是西汉初期杰出的政治家和文学家。他散文中最著名的是政论文《过秦论》。
《史记》是西汉著名历史学家司马迁写的一部史书，也是纪传文学的典范。
汉代乐府民歌在中国诗歌发展史上占有重要的地位。乐府本来是指汉武帝时设立的音乐机关，后来人们把乐府机关采集、整理、保存的诗歌称为乐府诗。
《孔雀东南飞》是中国古代杰出的长篇叙事诗,叙述了一对青年男女的爱情悲剧,是汉乐府叙事诗发展的高峰。
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婉约派与豪放派不同词风的审美比较
在中国文学史上，先秦散文，汉赋，唐诗，宋词，元曲，明、清小说，以文化链的形式，概括出华夏神州对人类社会所贡献出的精神财富。
宋代是词的“黄金时代”。这一时期，以柳永、李清照为旗帜的婉约派和以苏轼、辛弃疾为代表豪放派代表两种截然不同词风争雄对峙、相映生辉。这里，我们从词的题材、形式和写人绘景、抒情和表现手法等不同风格方面，对婉约派和豪放派各自词风作一粗浅的分析比较。
一、婉约派“樽杯楼庭”“花间柳下”题材的狭小与豪放派“塞外江天”“宇宙山河”题材的广阔
豪放派与婉约派最显著的区别就是题材的广阔和狭窄。词本来是为合乐演唱而作的，起初演唱的目的多为娱宾遣兴，演唱的场合无非宫廷贵家、秦楼楚馆，因此歌词的内容不外伤离送别、男女恋情、酣饮醉歌、惜春赏花之类“香软”的词风。婉约派从开山鼻祖温庭筠到后来三百余年间“以婉约清丽为宗”的词人作品，词风香艳?丽，堆砌华丽辞藻，感情空洞，数量浩繁而题材狭窄。
柳永《雨霖铃》写一对恋人的离别，不同于传统的送别词中红楼深院、春花秋月的狭小境界，而表现出一种烟波浩荡、楚天开阔的气象。李清照的《醉花阴？薄雾浓云愁永昼》描绘了重阳节把酒赏菊的情景，用“黄花”比喻人的憔悴，以“瘦”暗示相思之深，烘托了凄凉寂寥的氛围，表达了思念丈夫的孤独与寂寞的心情。秦观的《鹊桥仙？纤云弄巧》将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征写得练达而凄美。尽管柳永、李清照和秦观等人的词作在题材方面有所开拓，但毕竟难脱桎梏。
豪放派词作的最大特点就是题材广阔，花间月下、男欢女爱，山川景物、记游咏物、农舍风光以及吊古感旧、说理抒怀等都大量写入词中，甚至军情国事都能入词，“无言不可入，无事不可入”（刘载熙《艺概》），它气势恢弘，不拘格律，完全突破了词为“艳科”的传统藩篱。苏轼把词从“娱宾遣兴”的原始用途、从“樽杯楼庭”“花间柳下”推向了更为广阔的社会和人生。如苏轼的《念奴娇》（“大江东去”）和《水调歌头》（“明月几时有”），辛弃疾的《破阵子》（醉里挑灯看剑）等就是最能体现这一特色的不朽名作。
婉约派众多词人，众多词集，词作总数达数千首之巨，但就其反映的社会生活面以及题材范围而言，统统加起来也远不及苏轼一个的三百多首词广阔。
二、婉约派的“珠圆玉润”“削足适履”与豪放派的“词不协律”“革新突破”
婉约派与豪放派不仅仅在题材选择方面有很大的差异，在词的形式上，也完全不同。婉约派的词人更注重词的形式，视音律上的“五音”、“六律”等规则为法度，视语言上“珠圆玉润”、“无一字无来处”的清规戒律为法宝。他们不顾作品在题材选择方面狭窄单调，内容陈旧贫乏，反而更醉心于谐音合律，刻意于雕章凿句，就像《淮南子?说林训》中说的“削足而适履”一样，创作中不肯越雷池一步。婉约派中成就最显著的李清照面对着国破家亡、穷愁潦倒的严酷现实，却抱定“词别是一家”的观点，严分诗词疆界，确立词的独特个性，尽管是“凄凄惨惨戚戚”，催人泪下，但缺乏激人奋进的力量，大大削弱了作品的思想意义。内容限定了形式，形式又反过来限定了内容，婉约派词人们捆住了自己的“手脚”。这一点上，周邦彦、贺铸为代表的“格律词派”更是登峰造极，有过之，无不及。
豪放派则不是为形式所羁，而是充分调动形式为内容服务，最突出的是苏轼，他打破了“词必协律”的陈套，使词从音乐中解放出来。由于他“横放杰出，自是曲子中缚不住者”（《复斋漫录》引晁补），又“豪放不喜剪裁以就声律”（《历代诗余》陆游），充分发挥词的长处，利用长短句的错落有致，造成节奏的舒缓有序，用词造句铿锵有力，从而达到了形式与内容与情感完美和谐统一的艺术境界。
语言上，苏东坡打破了婉约派的清规戒律，形成了清新朴素、明快畅达的语言风格。“明月几时有？把酒问青天。”（《水调歌头》）“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。”（《蝶恋花》）等词句都简单明了，自然清新。正是因为苏轼的大胆革新，才使词脱离了音乐的藩篱而成为一种独立的文学样式。
三、十七八女子执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”和关西大汉铜琵琶铁绰板，唱“大江东去”
俞文豹《吹剑录》的一段记载：东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：“我词何如耆卿？”对曰：“郎中词，只好十七八女子，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”这段话可以说是对于婉约派与豪放派不同词风的形象概括和生动说明。
曾经有一则故事，秦少游自会稽入京，（东坡）又问别作何词，秦举“小楼连苑横空，下窥绣毂雕鞍骤”，坡云：“十三字只说得一个人骑马楼前过。”秦问先生近著，坡云：“亦有一词，说楼上事。”乃举“燕子楼空，佳人何在？空锁楼中燕。”晁无咎在座云：“三句说尽张建树封燕子楼一段事，奇哉！”（《唐宋诸贤绝妙词选》）故事中苏轼与秦观的不同，亦可推及豪放婉约两派在创作上的不同特色。
婉约派写景铺叙细腻，辞藻华美，曲尽其形，抒情取景静、幽、小，委婉含蓄，柳词的“杨柳岸，晓风残月”设想酒醒后：野水荒岸，残月凋落的凄凉。豪放派写景则大笔勾勒，朴实明快，如苏词“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”临江绘景，取景动、显、大，使读者如临绝壁，如闻涛声，如见雪浪。
婉约派在人物形象刻画方面工笔细描，达到“状难状之景，达难达之情”（《六十一家词选例言》），如柳词“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，用特写镜头：写一对恋人一双无力而有意的手拉在一起，泪眼模糊，千言万语“凝噎”在喉，难以倾吐。而苏词“雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”用“蒙太奇”手法粗笔勾勒，从身姿、装束、风度方面刻画出运筹帷幄、决胜千里、潇洒从容的儒将周瑜形象，栩栩如生，呼之欲出。
尽管豪放派在结构上跳跃动荡，纵横潇洒，造成一种开阔、健朗的艺术境界，格调显得清超豪迈，为婉约派所不及，但在具体形象以及人物心理状态的细致描写和刻画上稍逊于婉约派。不过，不论是婉约派还是豪放派，虽然在题材、形式、语言、写人绘景方面有所不同，但各有所长，同样都为中国文学史、为后人留下了不朽的精神财富。
方伟（1964-），女，汉族，辽宁黑山县人，文学士学位，副教授，研究方向：汉语言文学及汉语语法。
结语：在平平淡淡的日常中，大家都有写作文的经历，对作文很是熟悉吧，作文一定要做到主题集中，围绕同一主题作深入阐述，切忌东拉西扯，主题涣散甚至无主题。为了让您在写《“神曲”时代》时更加简单方便，下面是小编整理的《“神曲”时代》，仅供参考，大家一起来看看《“神曲”时代》吧