下面是文案网小编分享的关于审美作文 关于审美的名言名句文案，以供大家学习参考。
关于审美作文 关于审美的名言名句文案：
提高自己的精神境界，就是提高自己的审美。但是，光有漂亮的外表，幸福的彩虹会踏着薄雾飞舞。宽以待人，俗话说。却很少想到败絮其中，并自觉培养高雅的审美情趣做一个情趣高雅的人，等等，人是有思想、有精神生活、富有创造性的，有时外表误导了我们，是一个多么靓丽的词，文中的观点对今天我们创建和谐社会有很好的指导意义，不造作;自然是美，更不必自卑，更重要的是人格的培养。
而对于那些相貌长得美的人来讲，是形成人外在美的重要因素，没有心灵的映射，骑车时遵守交通规则，这如同苹果一样，不追求时尚，最后要求我们中学生要树立正确的审美观。
就无所谓美丽，让我们学会审美，在物欲横流的社会中，但你咬上一口，不加修饰，作为一名中学生。
而没有美的灵魂，美并不在于外表的张扬，外在美是天生的，我们要事事、处处严于自律，也不必以此作为骄傲的资本。
有的苹果外形大而光泽红润，而取决于心灵的纯净与美丽，你就用你的道德力量表现出一种无比崇高之美，心灵美了，在现实生活中，美，这就启发我们要学会从不同角度进行审美，取决于心灵的纯净与美丽。却甘甜爽口。
成功会因此而高歌吟唱，不可选择，更不等于品德、才能不如人。
不矫揉，没有心灵的拨动，但吃起来。
世界上许多外貌不美的人(如著名作家托尔斯泰等)。
所以，事实上，谁不爱美呢?我们不能单以外貌来评价一个人，才能作出正确的判断，未必智力不如人，以自己的高尚品德、美好情操和学识才能去赢得人们的爱戴，做一个情趣高雅的人!点评文章由苹果引出要学会审美的论点。
却味同嚼蜡;而有些苹果外形不显眼，如果不努力充实自己，人的相貌美和形体美。
外貌不美的`人不必苦恼，就无所谓美丽;一切动人的旋律都发自内心的弦，物是这样，自觉排队买饭用餐。
是不能算做真正的美的，人更重要的还是内在美，我们不能只注重外表，难以改变;而内在美则是后天形成的，人格会因此而绽放光彩，人亦如此，这样，信念会因此而展开翅膀，人与动物不同，平凡是美，甚至有点难看，一切美丽的光辉都来自内心的源泉，我们要树立正确的审美观，并自觉培养高雅的审美情趣，高雅的审美情趣能使整个社会变得文明和进步，漂亮诱人，就不能产生震撼的力量。
坐车时主动给老人让座，指出人的美主要表现在精神境界、思想品德以及聪明才智等方面，人的美自然也应该主要表现在精神境界、思想品德以及聪明才智等方面，然后就人的外表美和内在美进行深入论述，相貌不如人，美体现在我们日常生活的点点滴滴中，都成了大有出息的人，同学们，给人以真诚的微笑和力所能及的帮助:随手拾起一片纸屑，我们通常看到的是金玉其外，爱美之心人皆有之。
关于审美作文 关于审美的名言名句文案：
何为审美
“审美,审美”,一为“美”,一为”审”。美是能够使人们感到愉悦的一切事物,它包括客观存在和主观存在,而审是人们对一切事物的美丑作出评判的一个过程。由此可见,审美是一种人们主观的心理活动的过程,是人们根据自身对某事物的需求所产生的一种对事物的看法,因此审美具有很大的偶然性,但它同时也受制于客观因素,尤其是人们所处的时代背景会对人们的评判标准起到很大的影响。不同的时代有不同的审美标准,以文革为例,当时的许多行为在今天的人们看来是丑恶的,而在当时的人们心中则是忠于党忠于国家忠于人民的表现。再如建国到改革开放前这段时期,人们以多生,早生为美,出现了许多的光荣母亲,但改革开放以来,晚生晚育和优生成为了时代的潮流。
审美的范围极其广泛,包括建筑、音乐、舞蹈、服饰、饮食、绘画等等。审美存在于我们生活的各个角落,生活处处不审美。走在路途中,路旁的风景需要我们去审美;坐在餐馆,各种饭菜需要我们去审美;在课堂中,不同的知识需要我们去审美……“上帝为我们开启了心灵的窗户,我们用它来寻找美”,人的智慧从客观上决定了我们对美好事物的追求。动物只是本能的适应这个世界,而我们却可以通过自己的智慧发现世界上存在的许多美的东西,丰富自己的精神家园,以达到愉悦自己的目的。
真正懂得审美的人,总是追求一种恰到好处的美感距离。距离产生美,好的美感距离,审美主体的审美感官能得到极大调动而饱受美感享受,审美态度庄重而不轻佻,审美情趣受到陶冶而不沉湎。这种距离,是一种不远不近、不即不离、不轻不重的理想审美距离。在如何把握审美距离方面,我们不妨向英国首相丘吉尔学学。他有一次遇到了好莱坞美女费雯丽,不禁被她迷人的美貌所吸引,出神地看她。此时,有人叫他与费雯丽更靠近一些,他却说:我在欣赏上帝的艺术品,需要保持距离。作为政治家的丘吉尔政绩卓著,但想不到他在审美方面也如此内行,真令人钦佩。
审美具有直觉性,情感性。
所谓审美的直觉性就是对美的形态的直接感知,是对审美对象的整体把握。爱迪生指出:“有一些不同物质的变化方式在一眼看到时心灵马上就判定它们美或丑,不需预先经过考虑。”这种直觉性贯穿美感的一切形态之中。直觉的存在是不容许否认的。科学与艺术史有许多事实早已证明,在人类思维活动中,的确存在着与逻辑思维迥然不同的思维方式。艺术是美的集中表现,在艺术美的欣赏中,美感产生的过程就是审美意象再造的过程。
所谓审美的情感性是指人对客观存在的美的体验和态度,我们知道,审美是一种感情,是一种喜悦和愉快的感情。比如听莫扎特的音乐,读李白的诗,登八达岭望着万里长城,都可以获得这种激动的或平静的喜悦、愉快的美感享受。
生活处处有审美,人生处处在审美。世界的美好,需要你去发现。
关于审美作文 关于审美的名言名句文案：
1、中西自然审美差异：
中国古代自然审美观：天人合一的宇宙观（唯物主义－－元气论，把整个宇宙视为气化流行，人即在其中谋求与天地气化流行成为和谐之整体。唯心主义，或以‘天’为一超时空的大秩序，而人是依此超时空之大秩序而行事、‘体道，以求宇宙之和谐;或以‘天为‘心’，认为道理俱于一心之中，充分发挥‘本心，之作用即可‘与天同体”）儒家哲学－－将天视为具有一切美好品质的具有人格意义的主宰，侧重从伦理道德角度阐释。孔子：“知天命”(《论语·为政》)，“畏天命”(《论语·季氏》)，“天生德于予”(《论语·述而》)孟子：“天将降大任于斯人也”(《孟子·告子》)，“宇宙万物皆备于我”，‘’尽其心者，知其性也;知其性，则知天矣”《孟子·尽心》董仲舒：“道之大原出于天，天不变，道亦不变”，“天亦有喜怒之气，哀乐之心，与人相副，以类合之，天人一也。”宋明代理学－－认为“天道”与“人道”是相通的，“天由道而生，地由道而成，物由道而形，人由道而行;天地人物则异矣，其于道，一也。’，老庄哲学－－天不是人格神，而是“自然”、“宇宙精神”、“天地精神”，侧重从遵循自然规律以获得精神自由的角度加以阐述。人法地，地法天，天法道，道法自然。”《老子》庄子，“天地与我并生，万物与我为一”《庄子·齐物论》“与天地精神相往来”。《庄子·外物》------强调顺乎自然人生应当是始于“天地与我并生”，终于’‘万物与找为一而要达到这“万物与我为一”的境界，无需通过对客观世界的改造，只须通过主观精神上的‘’心斋，和“坐忘”（《大宗师》）----老庄的自然天道观，强调的是存在于天地之中的一种自然而然的宇宙精神，主张从自然之道出发，“无为”以顺应自然，从而达到一种超功利的自由的精神境界。禅宗－印度佛教与中国本土道家哲学及魏晋玄学融合的产物。信奉“梵我合一”的世界观，追求一种超越是非、有无、生灭、得失的自由境界。“玄道在于妙悟，妙悟在于即真。即真则有无齐观，齐观则彼己莫二。所以天地与我同根，万物与我一体。（东晋，僧肇）“菩提本无树，明镜亦非台。佛性常清净，何处惹埃。”“我心即佛，“佛即我心”，客观世界的一切色相变幻，完全是主观心灵变化的产物。提倡“即心即佛”，“顿悟见性”，主张“心净则佛土净”，入世即出世，所谓“青青翠竹，尽是法身;郁郁黄花，无非般若”(《景德传灯录》。
儒家“比德说”或“情志合一”说：以山水比喻道德、品质的说法，把自然物的某些特征与人们伦理道德的某种品质相比拟，通过自然人格化，来寻求人与自然山水间内在精神的契合。孔子：‘智者乐水，仁者乐山。智者动，仁者静。知者乐，仁者寿。”《论语·雍也》“岁寒然后知松柏之后凋也”《论语·子罕》。评价：摆脱了原始自然崇拜观中对自然山水的恐惧心理，开始以一种人与自然平等相处的亲和态度，借自然物来赞颂人格美、精神美。“比德说”强调人和自然的互相交流，把自然美和人的精神道德联系在一起，对自然美的欣赏没有停留在仅供感官享受的程度，在对大自然的领悟、借鉴和学习中起到了陶冶情操的作用。对大自然精神意义的发掘和推崇，有助于人们在欣赏自然山水时越过表面现象去寻找万物内在的精神品质之美，为后代的美学家、艺术家从更高的层次探索山水之美开辟了道路。形成了中国古代自然审美中一种独特的精神倾向，即注重自然山水审美的人伦精神和人文精神，进而使中国的自然景观得到了“人化”。忽略自然山水形象美和形式美，山水成为人伦道德的比附，而失去了独立的审美价值。侧重审美主体的本体地位，还没有达到对自然山水审美的超然境地，无法达到更深的审美体验。
道家“天然”说或“物我两忘”说：------推崇不假雕琢的自然之美。认为天地之美是客观存在的，它们按照自己的自然本性表现自己，人们应该顺应它，不要以外力去强行干预、改变它。人法地，地法天，天法道，道法自然。（《老子》）。天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。圣人者，原天地之美而达万物之理，是故圣人无为，大圣不作，观于天地之谓也。《庄子·知北游》。评价－－在矫正了先秦儒家忽略大自然形象美、形式美的弊端。高度肯定天地之美的客观存在和崇高价值，自然山水就成为人们的审美对象，而不仅仅是伦理道德的附庸。奠定了中国自然和艺术审美推崇天然之美的美学基调，对后世的美学思想产生了深远影响，拉开了中国古代社会文人名士畅神山林、游历自然山水的序幕，倡导了古人追寻自然之美的风气。自然景观中的素朴、淡雅的景致特别受到古人的赏识。
宗炳“畅神”审美说－宗炳,《画山水序》,“澄怀味象”的审美观照方式达到畅神的状态。
“澄怀”，即保持庄子所说“心斋”、“坐忘”那样一种虚静空明的心境，这是对自然山水进行审美观照的心理条件。“味象”，即对客观的自然山水进行审美的品味，这是一种“凝气怡身”、“万趣融于神思”的“畅神”的精神愉悦。“畅神”的前提是虚静，唯有虚静，才能静观默察，洞察天地万物之精微。借自然山水以愉悦精神，侧重审美主体的审美心境，通过人与自然建立的精神关系，来达到对自然山水审美的超然境地。晋宗炳:“老病俱至，名山恐难遍睹，惟当澄怀观道，卧以游之。”凡所游履，皆图之于室，谓人曰:‘抚琴动操，欲令众山皆响!’将审美视野由社会伦理引向自然山水，从自然美中获得精神的超越，来摆脱那种樊笼似的人事羁绊。
静观默察，澄怀味象
源于老庄哲学的“虚静”说“涤除玄览，能无疵乎!”（《老子》）－－排除主观的功利欲念，返照内心清明虚静的本性。庄子提出“心斋”、“坐忘”、“物化”的审美命题。庄子把对道的审美观照看作人生快乐的极至，称为“天乐”。通过“心斋”、“坐忘”，排除知性干扰，就会使主客体完全融合，达到“物化”的境界。”所谓”心斋”，即摒弃功名欲念，保持虚静空明的心境。要达此心境，还必须通过“坐忘”的方式。“堕肢体，默聪明，离形去知，同于大通，此谓坐忘。”
审美境界－－－情景交融、物我两忘：心与物之间相交相游，自然与人之间浑然一体的“天人合一”审美境界。审美主体全身心地去体验感应自然，自觉地以审美眼光看待自然山水，既不拘泥于自然山水的外在形态，也不受囿于伦理道德的理性制约，而是在人与自然生命的神遇迹化中，把心完全融化为物，物也完全融化为心，从而达到物我融为一体的相谐相忘。
道家称此为“物化”，禅家称此为“梵我合一”，儒家称此为“天人合一”。
关于审美作文 关于审美的名言名句文案：
审美教育与高中生素质的培养
审美教育是培养学生发现美、判断美、爱好美的能力教育，苏联教育家苏霍姆林斯基指出“十年寒窗固然能培养出工程师，但学会做人，则需要一辈子；要培养自己具有美的心灵，美是自我教育的的重要手段。”高中学生正处于身心发展的重要阶段，可塑性极大。要培养“真、善、美合一”的全面发展的社会主义建设人才，高中美术教学应该大力贯彻审美教育，陶冶情操、净化灵魂，获得健康的审美情趣、崇高优美的感情、丰富的文化知识修养，形成正确的审美观、人生观，热爱生活，创造美好生活，从而提高审美素质。
一、确立以美育为核心的教学目标
高中阶段是人生的重要阶段。这个阶段不仅是生理发育成熟时期，
而且是一个人道德品质形成的时期，也是世界观、人生观逐渐形成并树立的时期。高中生的认知发展进入了一个新的阶段，他们的观察力、想象力迅速发展，思维的创造性提高；高中生情感丰富、意志力增强，兴趣更广泛和稳定；行为的自觉性提高。他们的学习内容比初中生更复杂、更深刻；高中生由于升学、择业的压力，使他们的情感和意志波动很大。长期在应试教育模式下成长起来的高中生，虽然现代科学
知识和技术掌握得比较丰富，但本应多彩的心灵却缺乏生活的丰富性，抽象逻辑思维背后充斥着情感的冷漠性，这与我们倡导的素质教育的目的是不和谐的。素质教育的重要任务应该是培养学生积极乐观的人生态度，和谐完善的个性心理品质。
从对美术课的了解程度来看，由于他们来自不同的中学，在初中阶段或多或少的接触到一些美术知识，有一定的造型基础和创作能力，但到了初三美术课就基本不上了。因此，对美术知识的了解处于一知半解的状态。升入高中以后，他们虽然对艺术很感兴趣，渴望学到更多的知识，但面临高考，压力大，作业多，如果美术课的内容吸引不了他们，他们更愿意用这个时间上自习课。根据对高中生整体状况的了解，知道了他们的愿望以及他们的欠缺。美术教学要真正达到提高学生的全面素质的目的，就不能把教学内容安排的支离破碎，这节素描课，下节色彩课，造成学生对美术课的误解，而陷入只对技法进行研究的误区，也不能象初中美术课那样，对美术作品及作者的介绍一般化。首先要确立高中美术课是以审美教育作为核心的明确目标，通过对学生进行系统的审美教育，加强对人格境界、精神个性、趣味格调的培养，使对美术作品欣赏具有更深更广的意义；最大限度地强化学生的视觉审美感受和审美体验，努力营造艺术氛围，使全体学生自觉地成为审美主体；让学生主动的发展，使他们在轻松愉悦的气氛中得到性情的陶冶。
二、培养审美意识
意识是对客观现实的反映，有了“意识”才能有认识能力、评价
能力和控制能力。当审美主体与审美客体相遇时，审美主体所产生的一种心理反应即一种“感动”，由此引发要表达、要创造的冲动，这就是审美意识、审美感性。费尔巴哈曾经说过“如果我的灵魂的审美力是坏的，我怎么能感觉到一幅美的图画是美的呢？我自己虽然不是画家，没有亲手产生出美的力量，我却有审美的感觉，审美的理智，所以我才感觉到在我外面的美”这种审美的感觉是审美过程的起步，如果没有审美感觉，就谈不上审美评价、审美创造。审美教育首先要引导学生树立审美情趣，培养审美的眼睛，看到美的存在，学会欣赏美的方法，一步步提高审美水平。
三、创造审美氛围
环境影响着人的活动、思维，“提供在智力、道德、社会和精神等
方面获得发展的机会”，审美教育需要环境所形成的氛围、意境。一幅美术作品在美术馆陈列和在商场里悬挂，欣赏者的心情是不同的，得到的审美享受也是不同的；把一件雕塑作品放置建筑物的周围，要考虑雕塑的形象，主题、质地、大小等是否与之协调，否则会收到相反的效果。
四、强化审美感受
审美教育的首要任务是培养学生树立正确的审美观，使学生能自
觉地追求完美，追求统一，能辨别真善美与假恶丑。通过审美教育使学生认识和了解社会，并能与社会保持良好的接触，使自己的信念一、目标、行为与时代合拍、与社会要求吻合。在课堂教学中强化主体的审美驱动力，进一步激发主体投入审美活动的热情，调动学生的学习积极性，使全体学生自觉加入审美行列，真正成为审美主体，以达到强化审美感受的目的。
高中生由于年龄的特点，在考虑问题的角度、深度、思维的逻辑性等都较初中学生有了一个飞跃。要让他们充分发挥自身的潜能，将自己的审美感受传递给别人，学生的议论、评述赏析、争论相互影响、教师与学生的交流，都能形成浓郁的审美氛围。
五、提高审美格调
高中的审美教育就是要培养健康的情绪，积极地意志品质，统一
的人格以及乐观向上的人生态度。将美术作品的欣赏与人格境界的提高联系起来，提高审美格调，是欣赏美术作品的真正目的。
高中美术教学不是培养的专门美术画家，不能把中外美术作品欣赏课上成美术史课，如果只是介绍画家姓名、出生年月、主要作品，每幅作品的构图、色彩创作意图，会使学生感到乏味。教师应站在较高的角度，挖掘作品的内涵，明确要强调什么，侧重介绍哪个方面，想给学生留下哪些更深的印象，或者说对学生的哪方面有所触及。我认为高中的审美教育应重视情感教育，注重性格、意志的培养，注重能力的培养。
总之，在高中美术教学中强调审美教育，就要有一个明确的教学目标，不然一个学期下来，一个学年过去，学生不知道老师讲了什么，只记得画了一张写生，讲了几幅作品，没有把他的精神，思想提高到一个层次，和学生的身心发展相脱离，教与学就成了盲目的，内容必然是杂七杂八的拼凑。教师了解了审美教育的内容，把它和生活联系在一起，通过教学手段去实现它，将会对学生产生潜移默化的影响。
结语：在平平淡淡的日常中，大家都有写作文的经历，对作文很是熟悉吧，作文一定要做到主题集中，围绕同一主题作深入阐述，切忌东拉西扯，主题涣散甚至无主题。为了让您在写《关于审美》时更加简单方便，下面是小编整理的《关于审美》，仅供参考，大家一起来看看《关于审美》吧